Грабарь. История русского искусства. Том 5. История скульптуры

Прижизненное издание. Москва, начало XX века. Издание И. Кнебель. Богато иллюстрированное издание. Кожаный корешок и уголки. Сохранность хорошая. Блок крепкий, листы не выпадают, лисьих пятен нет. Корешок слегка поврежден.

Академик И.Э. Грабарь был инициатором и редактором многотомного труда `История русского искусства`, автором ряда его важнейших разделов. Собранный в этом труде ценнейший художественный и архивный материал дал возможность широко показать богатство и величие русского искусства. В обработке и издании многочисленных частей, принимали участие самые известные и яркие деятели России: русские художники А. Бенуа, И. Я. Билибин, А. М. Васнецов, барон фон Врангель, архитектор Ф. Ф. Горностаев, С. П. Дягилев, академики художественных искусств Н. П. Кондаков, С. К. Маковский, проф. Г. Г. Павлуцкий, архит. В. А. Покровский, Н. К. Рерих, прив.-доц. Н. И. Романов, проф. М. И. Ростовцев, прив.- доц. А. А. Спицын, свящ. Н. А. Скворцов, проф. архит. В. В. Суслов, В. К. Трутовский, проф. А. И. Успенский, проф. Б. В. Фармаковский, архит. И. А. Фомин, архит. А. В. Щусев и др. Не случайно, что именно И. Э. Грабарь стал создателем комплексной многотомной «Истории русского искусства». Впервые мысль об издании «Истории русского искусства» возникла у Грабаря в 1902, когда издатель журнала «Нива» А. Ф. Маркс попросил его переработать и дополнить «Историю искусств» П. П. Гнедича. Отказавшись «перерабатывать» Гнедича, Грабарь предложил издать «Историю русского искусства» и, получив согласие, на долгие годы углубился в изучение архивов Академии художеств, Академии наук, Сената, Синода, Министерства двора и др. Первый вариант программы «Истории русского искусства» был готов в январе 1907. Все издание должно было состоять из 12 томов (3000 иллюстраций); архитектуру предполагалось выделить в особые тома. В 1909-16 годы было выпущено 5 томов, причем Грабарь был не только редактором, но и автором важнейших разделов. Собранный в этом труде ценнейший художественный и архивный материал дал возможность широко показать богатство и величие русского искусства. До сих пор это исследование остается самым полным и основательным трудом по русской живописи, архитектуре и скульптуре. Пятый том «Истории русского искусства» написан бароном Н. Н. Врангелем и посвящен истории скульптуры. В книге рассматривается: - скульптура допетровской эпохи (древнейший период, культ язычества и христианства, декоративное искусство, северное резное искусство, южно- русское искусство); - скульптура XVIII века (иностранные насадители искусства, декоративное искусство времен Елизаветы, преподавание в Академии художеств, творчество Ф. И. Шубина, М. И. Козловского, Ф. Ф. Щедрина); - скульптура эпохи классицизма (предвестники классицизма, творчество И. П. Прокофьева, И. П. Мартоса, последователей Мартоса, С. И. Гальберта, М. Г. Крылова, Б. И. Оровского, скульптурная красота города, декоративное искусство, национализм, творчество В. И. Демут- Малиновского, Ф. П. Толстого, фарфоровые куклы); - скульптура периода упадка классицизма и новейшего времени (романтический идеализм, творчество И. П. Витали, скульпторов-идеалистов, Пименова-сына и Логановского, скульпторов-натуралистов, идейный реализм в скульптуре, творчество М. М. Антокольского, эклектика, искусство конца XIX века, импрессионизм и правда жизни, творчество П. П. Трубецкого, художников-мечтателей).

Не подлежит вывозу за пределы Российской Федерации.